Nasıl bir şey bu performans sanatı?

Atölye

Nasıl bir şey bu performans sanatı?

25 Eki 2017 14:00 – 27 Oct 2017

“Nasıl bir şey bu performans sanatı?” ile katılımcılar ritüellerden günümüze gündelikteki performe halleri, performans sanatının tarihi, performans sanatının barındırdığı türler ve bu türlerin analiz yöntemleri, bir performans inşa ederken dikkat etmemiz gereken hususlar hakkında bilgi sahibi olup, bedenin ve mekanın birbirini nasıl anlamlandırıp yapılandırdığı üzerine bedensel bir bellek araştırmasını deneyimleyeceklerdir. Atölye katılımcıların üreteceği ve izleyici ile paylaşacağı bir performans ile son bulacaktır.
Atölyeye katılım 15 kişi ile sınırlandırılmıştır ve ücretsizdir.

Anahtar kelimeler: ritüel, karnavalesk, Descartes, beden-zihin-ruh, Hristiyanlık’ta beden algısı, XIV. Louis, 19. yy üretim yöntemleri, fluxus, happening, Maurice Merleau-Ponty, postyapı, video art, android beden, beden-mekan hafızası, izleyen-izlenilen ilişkisi

25 Ekim,14:00-17:00
Performans tarihi, Performans türleri, Bir performans nasıl okunur?
Paganizm ve ritüel kavramlarının performe haline etkileri
Hristiyanlığın ve müslümanlığın beden algısı üzerindeki etkileri
Karnavalesk kavramı
Beden-zihin ikilemi ve Descartes
20. yüzyılın ilk yarısının sosyokültürel yapısı hakkında bilgi verme.
1960-1970 dönemleri toplumsal hareketlerin performans sanatına yansımaları
Postyapının beden ve mekan algılaması üzerindeki etkileri
Video art ve performans sanatı arasındaki etkileşim
1980'lerden itibaren Balkanlardaki toplumsal yapının performans sanatına etkileri ve Balkanlar'dan performans sanatı örnekleri
Teknolojideki yeni bulgularla beraber ortaya çıkan android beden kavramı ve performans sanatında örnekleri
İzleyen-izlenilen ilişkisi

Pagan ritüelleri (ay dönümü, mevsim geçişi, kurban türleri), karnavallar, bale, opera, kabare, konser, kukla, klasik tiyatro, çağdaş tiyatro, dans tiyatrosu, modern dans, butoh happening,... hakkında örnekler de yardımıyla tanımlama.
Beden ve mekan kavramlarından yola çıkıp performans okumasına zamanın, aksesuarların, izleyicinin, sesin, ışığın, kameranın da katıldığı analiz süreci. Atölye esnasında 2 örnek analiz edilecektir.

26 Ekim, 14:00-17:00
Bir performans nasıl inşa edilir?
Bir performans inşa edilirken nelere dikkat edilir bölümünde önceki günlerde öğrenilenler destekleyici durumdadır. Katılımcılara üretmek istedikleri performansın yapısının nasıl oluşturulacağı konusunda destek verilecektir.

27 Ekim, 14:00-17:00
Bir performans nasıl inşa edilir?
Bir performans inşa edilirken nelere dikkat edilir bölümünde önceki günlerde öğrenilenler destekleyici durumdadır. Katılımcılara üretmek istedikleri performansın yapısının nasıl oluşturulacağı konusunda destek verilecektir.

3 Kasım, 18:00-21:00
Katılımcılar tarafından üretilen performansların gösterimi

Katılmak için; motivasyon cümlenizi ve telefon numaranızı ekleyerek studioxistanbul@columbia.edu adresine email atabilirsiniz.


Performans sanatçısı Ayça Ceylan dans, psikoloji ve teknoloji gibi disiplinleri bir arada kullanarak insan bedenindeki algılama süreçleri hakkında deneyler üretmektedir. Deneylerinde bedenin ve mekanın birbirini nasıl inşa ettiği üzerine araştırmalar yapar. Bu araştırma süreci seyircinin ve performansçının değişebilir rol biçimlerini içeren performanslar ve atölyeler aracılığıyla yapılır. Sanatçı performanslarında ve atölyelerinde insanın arketipsel hafızasını etkileyecek kamusal alan, terkedilmiş alan ve antik kent gibi birçok alanı tercih eder. Yıldız Teknik Üniversitesi Makina Mühendisliği’nden mezun olduktan sonra eğitim sürecine İstanbul Bilgi Üniversitesi Performans Sanatları Bölümü’nde devam etmektedir. Sanatçı bölümünü 1990 yılından günümüze Türkiye’de performans sanatında kurumsal arşiv problemi üzerine yazdığı tez ile bitirecektir. İstanbul başta olmak üzere birçok şehirde performanslar gerçekleştirdi ve atölyeler düzenlendi.
aycaceylan.wordpress.com/ popup: yes